Ontwerper uit New York City Spring Jirakawaekulwaar vaak mee gewerkt is Collins (vooral op het vormgeven van de merkidentiteit van Twitch), richt zich op het maken van beelden als een vorm van het bouwen van “intrinsieke gestalts”. Gestalter betekent een georganiseerd geheel, meer dan de som der delen. Jump zit tussen grafisch ontwerp en illustratie in en gebruikt de ontwerpstructuur om ‘vloeiende beelden’ te bouwen, en gebruikt vervolgens illustratie om iets te verkondigen op de manier waarop ‘een merk of symbool dat zou doen’. Kortom, er bestaat een spanning tussen grafische communicatie en kunst, en hij is geïnteresseerd in het grensgebied waar structuur en persoonlijke expressie elkaar overlappen. Hij wil het beide kanten op: zijn werk moet eruit zien en aanvoelen als een poster en een schilderij.
Soms neigt hij naar het dramatische met duiveltjes, waterspuwers en ondeugende figuren uit de mythologie. Geïnspireerd door sci-fi-illustratoren als Ian Miller of underground rave-flyers uit de jaren 90, lijkt zijn scherpe beeldtaal op een tattoo-flashkaart in reliëf in metaal of ingekapseld in beton. Zijn arsenaal aan symbolen draagt altijd de directheid van een wapen in zich: prikkeldraad, gehoornde staarten, monolithische blokken of puntige rotsformaties. In hetzelfde beeld plaatst hij een CCTV-camera naast een draak met een enorme zeisachtige vleugel, waardoor een relatie ontstaat tussen het levenloze en het levende, organisch en synthetisch. In een aantal opzichten doet het werk van Jump denken aan de serie van Shi Jinson uit 2006 Na Zha Babyboetiek.
“Veel van mijn werk doe ik digitaal met behulp van vectorgereedschappen: het definiëren en verfijnen van de vorm, het bouwen van de algemene structuur en het volgen ervan, en soms het creëren van ontwerpsystemen en rasterstructuren voor een component”, zegt Jump. Zijn werk is geworteld in directe beelden: pijlen, fakkels, spiralen, zweepkrakende rondingen. Andere keren wordt het beïnvloed door bewegwijzering, symbolen die in het trottoir zijn geschreven, snelwegafbeeldingen die zijn ontworpen om boeiende taal over te brengen. Deze vormen zijn eenvoudig en effectief en worden de vormen die een deel van Jump’s eigen symboliek bevatten, geïnspireerd door bestaande symbolen en glyphs. Het doel is om iets te creëren dat iets verklaart door “woord en beeld tegelijkertijd, en door beide een nieuwe betekenis vormt”. Voor Jump een citaat van Sophie Taeuber-Arpe is een integraal onderdeel van zijn praktijk: “De inherente decoratieve drang mag niet worden uitgeroeid. Het is een van de diepgewortelde, oorspronkelijke drijfveren van de mensheid.”
