Wauw Vaathiyar eindigt met een saaie maar fascinerende hervertelling van een masalafilm, geleid door het prisma van een eigenzinnige humorist, merkt Arjun Menon op.
De MGR-factor i Vaa Vaathiyaar
De naam MGR galmt door de geschiedenis van de Tamil-cinema heen en herinnert aan een vervlogen tijdperk waarin cinema, sociale rechtvaardigheid en moraliteit in elkaar overvloeiden. Het beeld van MG Ramachandran, een matineeidool die politicus is geworden, en zijn idee van heldendom blijven een van de weinige dingen waar iedereen aan alle kanten van het politieke spectrum het over eens kan zijn als een eenvoudiger tijd, waarin het kwaad werd getemperd door een onsterfelijke heldenfiguur.
Nalan Kumarasamy gebruikt deze historische en culturele context van Tamil Nadu en zijn bevolking als uitgangspunt voor zijn kijk op het subgenre burgerwacht masala. Nalan stelt zich een wereld voor waarin bijna veertig jaar na zijn dood de heroïsche, vaderlijke geest van MG Ramachandran zou terugkeren om de stand van zaken te zien zoals ze nu zijn?
Wat zou hij doen? Hoe zou de moreel oprechte held uit talloze moraliteitsverhalen, gebonden in individueel heldendom, denken over een corrupte agent die zich bij de slechteriken voegt als de held van het verhaal?
Wat Vaa Vaathiyaar gaat over
Op papier, Vaa Vaathiyaar heeft alles in zich van een meeslepende entertainer die de muffe stijlfiguren van de masala-cinema omkeert via een aantal slimme conceptuele middelen. Maar Wauw Vaathiyar neemt een interessante logline van een corrupte agent Ramu (Karthi) die de tijd van zijn leven heeft als een moreel gecompromitteerde, geldzuchtige agent wiens leven is gewijd aan onbaatzuchtige heldenmoed door de uitbundige geest van MGR.
Het centrale dilemma in Ramu’s leven is zijn liefhebbende grootvader Bhoomipichai (Rajkiran), een toegewijde MGR-fan die zijn kleinzoon ziet als een reïncarnatie van de overleden superster en Gods geschenk aan de massa.
Ramu heeft ook een incident met een lot uit zijn jeugd, wat hem ervan verzekerde dat het soms beter is om Nambiar te zijn (de legendarische slechterik uit de hoogtijdagen van de Tamil-cinema) dan de sobere maar straatarme held te zijn die geobsedeerd is door sociale hervormingen en die bij de meeste gelegenheden wordt gespeeld door MGR.
In een generatie waar heldendom op het scherm beperkt blijft tot sensationeel bloedvergieten en geestdodende verminkingen, is het een opluchting om de zacht gesproken, nederige heldenfiguur uit een eenvoudiger tijd terug te zien keren naar het grote scherm.
Er is geen dialoogaardappelenarrogantie of schurende lijnleveringen op het werk hier. Gewoon een ouderwetse zweepsessie en ’s nachts door de stad rijden voor de held die te paard rijdt en mensen op straat redt die om hulp roepen met historische soundtracks op de achtergrond.
Nalan Kumarasamy wordt afgeleverd Vaa Vaathiyaar?
Nalan heeft al snel geen ideeën meer om het aanvankelijke plot vast te houden en zijn schrijven is erg oppervlakkig om de gewenste resultaten te krijgen. Het bedenken van pakkende oneliners is één ding, maar ze met dezelfde overtuiging opvolgen is iets anders. Hij komt snel to the point en draait er niet omheen als het om storytelling gaat.
Er is een andere versie van Wauw Vaathiyar het had een vermoeiende, onhandige herhaling kunnen zijn van een verleidelijk centraal idee in mindere handen. Maar Nalan Kumarasamy, met slechts twee films op zijn naam, Soodhu Kaavum En Kadhalum Kadandhu Pogumheeft zichzelf al bewezen als een van de meest interessante komische stemmen in de Tamil-cinema. Er zit een smaak en textuur in zijn eerdere komedies die floreerden doordat ze pikzwart waren en voortkwamen uit de vreemde excentriciteiten van zijn verliezers-hoofdrolspelers.
Vaa Vaathiyaar is een minder werk in zijn filmografie, omdat het populistische beats inruilt voor een bredere smaak en uiteindelijk iets minder scherp is dan zijn eerdere werk.
Een oplichterij waarbij de overheid betrokken is en een groep hackers/activisten genaamd Yellow Face, die erop uit zijn de corruptie te hervormen door een oplichting waarbij de eerste minister en een zakenman, Periyasaami (Sathyaraj), betrokken zijn, aan het licht te brengen, is het secundaire verhaal dat we volgen in Wauw Vaathiyar. Het verhaal dat zich afspeelt in de richting van de wederopstanding van de ouderwetse, moralistische heldenfiguur als het alter ego van de corrupte agent, is een zeer creatieve verwaandheid voor een burgerwachtfilm. Maar Nalan is te ongericht om de fantasierijke ideeën tot hun recht te laten komen.
Ramu die een alter ego ontwikkelt, wordt behandeld als een erg handig, gehaast fenomeen, waardoor de grens tussen lui schrijven en gebrek aan verbeeldingskracht vervaagt. Je begrijpt het conflict van de held niet als hij in twee richtingen wordt getrokken door de tegenslagen van de moraliteit. Het staat allemaal in dienst van flitsende actiescènes waarin Karthi op een paard springt en door de stad rijdt voor mensen die hulp zoeken bij de nieuwe favoriete sensatie op sociale media, Vaathiyar.
Het vooruitzicht om een verouderde stijl van heldendom te zien die de confrontatie aangaat met het wrede, meedogenloze kwaad van de huidige wereld wordt slechts als een incidenteel detail onderzocht in Vaa Vaathiyaar.
Met de vrolijke sfeer van de opportunistische agent die op zoek is naar de volgende steekpenning of restjes van zakelijke deals, plaatst Karthi zich tactvol op de juiste plaats en tijd in lastige situaties.
Wauw Vaathiyarslechte tweede helft
De tweede helft blijkt de ondergang te zijn Wauw Vaathiyarterwijl de film uitgroeit tot een doorsnee actiefilm. Nalan maakt te veel gebruik van liedjes en de film snijdt abrupt af naar zang- en dansnummers ertussen, alsof hij het momentum wil stoppen.
Het is begrijpelijk dat de impuls is om de structuur van een ouder soort ‘commerciële cinema’ te herscheppen, die gedijde op winsten om de entertainmentfactor te stimuleren. Maar de nummers vallen vreemd op als Nalan onbedoeld het efficiënte en no-fuzz schrijven terugdraait met de afleiding van dansnummers die qua sfeer of textuur niets toevoegen aan de film.
Karthi is sterk als de held die gevangen zit tussen alter ego’s en laat de oppervlakkige details blijven hangen, ondanks het gehaaste schrijven dat geen ruimte laat voor welke vorm van introspectie dan ook.
Populaire MGR-nummers zoals Raajavin Paarvai En Naan Ungal Veettu Pillai worden van tijd tot tijd in geremixte versies toegevoegd, en de film probeert het nostalgische aspect erin te verwerken, maar het eigenzinnige schrijven in de tweede helft zorgt ervoor dat de willekeurige scènes opvallen als louter stijloefeningen.
Krithi Shetty wordt verspild als de mysterieuze maar uiteindelijk geen idee YouTuber Wu, die uiteindelijk een ondersteunend personage wordt in Ramu’s poging tot de alter ego-situatie. Het enige ‘schoenleer’ i Wauw Vaathiyar’s script komt in de vorm van de ongemakkelijke interacties tussen Wu en Ramu, die diametraal tegenover elkaar lijken te staan.
De film voegt op krachtige wijze de liefdeshoek toe, want ah, je raadt het al, het is onvermijdelijk. Onze reguliere films weten gewoon niet wat ze met hun leidende dames moeten doen, nietwaar?
Er zijn onvrijwillige terugroepacties voor films zoals Anniyanwaar het apparaat van een alter ego werd gebruikt om een fout in de held te corrigeren en een capabelere, sociaal bewuste burgerwacht te worden. Maar hier wordt het allemaal gelachen, en Nalan breekt elke logische verklaring af van hoe sommige dingen gebeuren zoals ze bij de held gebeuren.
De sprong tussen ‘Vaathiyar’ en ‘Ramu’ lijkt onderontwikkeld, aangezien de film je doet geloven dat het zowel een geest als een alter ego is die de held bewoont en die tussen de twee persoonlijkheden springt. De opeenvolgende vechtscènes worden uiteindelijk leestekens om de show gaande te houden, hoewel de actie na een punt moeizaam en repetitief wordt.
Interessante verwaandheid gaat verloren in de vertaling terwijl Nalan jongleert tussen de tonen van een regulier actievoertuig en een eigenzinnig eerbetoon aan een tijd en soort filmmaken die bloeide in zijn ernst.
Iedereen zou de andere helft kunnen doen Wauw Vaathiyar in de huidige staat, maar het is pijnlijk om te zien hoe een filmmaker van het kaliber van Nalan al het opgebouwde momentum en het oneindige potentieel van die ene regel verspilt voor instant genreplezier.
Wauw Vaathiyar wordt uiteindelijk een saaie maar fascinerende versie van een masalafilm, geleid door het prisma van een eigenzinnige humorist.
Wauw Vaathiyar Beoordeling Rediff-beoordeling:
