In tegenstelling tot wat platenbaasjes je misschien vertellen, was het nooit de bedoeling dat Brat Summer eeuwig zou duren. Charli XCX zei zoveel in één April 2025 TikTok video, waarin de artiest tegenover fans toegaf dat ze moeite had om haar breakout-album los te laten.
“Ik begon na te denken over cultuur, en eb en vloed… en hoe je, als je een bepaald niveau van succes bereikt, oververzadigd kunt raken en mensen willen dat je weggaat”, zei ze. “Maar ik ben ook geïnteresseerd in de sensatie van te lang blijven. Dat vind ik best fascinerend.”
In voor- en tegenspoed, haar nieuwe A24-mockumentary Het moment is met die spanning bezig. In een tijdperk waarin concertfilms en muziekdocumentaires vaak synoniem zijn met ongekunsteld merkmanagement, besluiten Charli en regisseur Aidan Zamiri (“Gok”) team om het genre opnieuw uit te vinden, biedt een fascinerende metatekstuele kijk op de intrede van de ster in Hollywood. Maar als je de zelfreferentiële context wegneemt, schuilt er niet veel onder de stijlvolle buitenkant van de film.
Fans hopen simpelweg Charli’s opnieuw te beleven Abrupt tour zorgt ervoor dat ze genoeg TikTok-concertfragmenten hebben voordat ze naar de bioscoop gaan. Buiten een flitsende openingsmontage zijn er vrijwel geen performancebeelden te vinden. In plaats van, Het moment gaat volledig voorbij aan de mythische Brat Summer en gaat verder terwijl een fictieve versie van de popster zich voorbereidt op zijn eerste stadiontour. De ‘Charli’ die we ontmoeten leidt een levenswereld weg van louterend hedonisme Abrupt eindnummer “365.” Beweegd tussen merkdeals en fotoshoots, het It Girl-ratje van haar “360” muziekvideo is vervangen door een wolfachtige roedel grijnzende bazen, die wanhopig het succes van het album zo lang mogelijk willen verlengen. Tot hun ergernis betekent dit dat ze zich haast om in de gunst te komen bij haar zeer vreemde, zeer online fanbase.
Ondanks dat ze beroemd heeft verklaard dat ze dat wel is “Eigenlijk geen bij,” Charli’s kenmerkende mix van dance-poppastiche en gruizige kwetsbaarheid maakte van haar een homo-icoon, lang voordat CNN’s pratende hoofden haar gebruikten kostbare zendtijd proberen hun geest te omhullen Abrupt. Het moment verspilt geen tijd met het uitspugen van de slordige pogingen van bedrijven om te profiteren van een vreemde favoriet bij de fans die de tijdsgeest overneemt. In een van de betere delen van de film werkt Charli’s team gretig samen met een bank aan een slijmgroene ‘snotkaart’ waarvan marketingprofessionals aannemen dat deze alleen in vreemde handen zal vallen (in een latere cameo, Ik hou van LA bedenker Rachel Sennott verzekert Charli dat ze er een kan hebben omdat ze “als een Kinsey Two” is).
De Abrupt De angst van de ster dat haar nu baanbrekende album door haar vingers de laat-kapitalistische onderwereld zal binnenglippen, groeit alleen maar als haar label de felbegeerde concertdirecteur Johannes (Alexander Skarsgård, behoorlijk griezelig) inhuurt om de tour te filmen. Johannes doet zich misschien voor als een uiterst pretentieuze auteur, gewapend met holle therapie, maar hij blijkt weinig meer te zijn dan een hacker, die graag Charli’s visie wil omzetten in een gezinsvriendelijk pakket dat meer dan een vluchtige gelijkenis vertoont met Era’s Tour (op een knipoog na). stoel plof).
In tegenstelling tot Johannes, Het moment stijl ontbreekt niet. Cinematograaf Sean Prince Williams filmt Charli’s ontrafeling in korrelig 16 mm en wikkelt zich om haar heen in angstige, indringende close-ups van cinema verité. De resulterende film deelt veel meer DNA met mensen zoals Zwarte Zwaan of John Cassavetes’ Openingsavond dan bij b.v. Dit is Spinal Tap (Bewaar een paar penselen met noodlottige, extra grote concertrekwisieten). Na-Abruptde echte Charli heeft zich verdiept in de filmwereld, door in verschillende films te verschijnen Zonnedans Indië naar beheer de soundtrack voor Emerald Fennell Wuthering Hoogten om te vechten voor Franse New Wave-klassiekers op haar Brievenbusd. Zoveel als Het moment zichzelf presenteert als een contrapunt voor haar glanzendere concertfilmgenoten, is het zeer interessant als proof of concept voor de volgende act in haar carrière.
Pas wanneer de film zijn satire gedurende een speelduur van bijna twee uur probeert vast te houden, komen de wankele fundamenten in zicht. Het moment is op zijn best in het eerste bedrijf, een reeks sketchesachtige scènes waarin Charlis’ verbitterde kalmte tegenover gekke parodieën van grove publiciteitsstunts staat. Het naderende gevoel van onheil dat boven de ster hangt, voelt aan als een stuk met het vreemde, vluchtige optimisme van Brat Summer, toen Amerikanen even droomden dat ‘kokosnootboom’-bewerkingen en liberale platitudes genoeg waren om ons te behoeden voor het afglijden in het fascisme.
