Home Levensstijl De Spaanse quarantaine-eilandresidentie waar artiesten de verbinding verbreken – en telefoons verboden...

De Spaanse quarantaine-eilandresidentie waar artiesten de verbinding verbreken – en telefoons verboden zijn – op kolossale wijze

21
0
De Spaanse quarantaine-eilandresidentie waar artiesten de verbinding verbreken – en telefoons verboden zijn – op kolossale wijze

Genaamd “het vagevuur van kunstenaars”, Quarantaine is toegewijd aan het vinden van vrijheid door middel van dwang. Het intensieve residentieprogramma ontleent zijn naam aan de locatie: een 18e-eeuwse lazaretto voor de kust van Menorca, Spanje.

Gebouwd tussen 1793 en 1807, het fort in de haven van Mahón was een sanitaire gevangenis waar reizigers aanmeerden en een paar weken in quarantaine werden geplaatst of totdat ze herstelden van de ziekte. De faciliteit werd ongeveer een eeuw later gesloten, hoewel de gotische architectuur en begraafplaatsen die ooit fundamenteel waren voor de werking ervan nog steeds bestaan. Tegenwoordig wordt het afgelegen eiland doorgaans gebruikt als toeristische bestemming, evenementenruimte en als thuisbasis voor een mystieke verblijfplaats.

Het residentieprogramma, bedacht in 2017 door kunstenaar Carles Gomilla, is altijd experimenteel geweest en verscheen in verschillende iteraties voordat het in 2023 in zijn huidige vorm debuteerde met partners Joan Taltavull, Itziar Lecea en Darren Green. Gomilla is standvastig in zijn toewijding aan het quarantaine-ethos. Elke lente en herfst nodigen hij en zijn team ongeveer 60 mensen uit op het eiland, waar ze de week doorbrengen ondergedompeld in een rigoureus programma. De details van elke editie worden geheim gehouden en telefoons zijn niet toegestaan.

Deze bevrijding zorgt voor een bijzonder soort focus en een gevoel van gedeelde kwetsbaarheid, omdat alles wat er op het eiland gebeurt ook echt op het eiland blijft (de bewoners hebben zelfs de mogelijkheid om aan het einde van de week hun werk te verbranden). De bedoeling, zo zeggen de curatoren, is om kunstenaars ertoe aan te zetten hun doel te vinden, een taak die zij uitvoeren volgens een zorgvuldig opgesteld schema. Gomilla komt er al snel achter dat quarantaine niet moet worden gezien als een retraite, maar eerder als een trainingsprogramma dat deelnemers vraagt ​​om verder te gaan dan hun typische grenzen.

Bewoners wisselen tussen kunstlaboratoria en sessies met een reeks spraakmakende mentoren – deze aankomende editie bevat artiesten die we hebben getoond op Colossal, Yuko Shimizu En Martin Witvoet– met een verscheidenheid aan programma’s in de avond. De specificaties van de activiteiten van het Art Lab evolueren voortdurend, waardoor elke dag en elke editie verrassingen en nieuwigheden mogelijk zijn. Contrast is de sleutel, zegt Gomilla, en dat geldt ook voor risico. Hoewel de structuur van het programma consistent blijft, wordt minder dan de helft van de activiteiten en speciale instructies herhaald. “Ik ontdekte dat hoe riskanter, hoe beter het werkt”, voegt Gomilla toe. “Dit is een hele stimulans om elke editie dingen te veranderen.”

Omdat het programma niet prescriptief is of gericht is op het perfectioneren van technieken of het introduceren van theorie, fungeert het als het omgekeerde van de typische cursussen die je op een kunstacademie vindt. De laboratoria zijn geïnspireerd op ‘kunst, onderwijs, psychologie en strategie’, zegt Gomilla. “Ik geloof dat engineering buitengewoon belangrijk is, maar we moeten iets bouwen dat daar een aanvulling op is.” In plaats daarvan richt Quarantaine zich op de mentaliteit. “We dagen je uit om je angsten onder ogen te zien, te leren van wat je tegenhoudt en het vuur te herontdekken dat je drijft om te creëren”, aldus een verklaring op de website.

kunstenaars die aan ezels werken als onderdeel van het quarantaineverblijf

Hoewel het programma grotendeels gericht is op het maken van beeldende werken, trekt het mensen aan die zich misschien niet in eerste instantie als kunstenaar identificeren. Advocaten, psychiaters en zelfs een reddingshondentrainer werken samen met ontwerpers, art directors en conceptontwerpers.

Het thema voor de komende editie is Tranen in de regeneen verwijzing naar de iconische monoloog van Ridley Scott Blade Runner. Onthechting aan het werk is een centrale intentie en maakt, net als alle releases van Quarantine, deel uit van de filosofie die de makers hopen te promoten.

Colossal neemt van 13 tot en met 19 april 2026 deel aan het voorjaarsprogramma. Lees meer over inschrijving en de aanmeldingsprocedure op De quarantainewebsite.

een 18e-eeuwse Spaanse quarantainestructuur
een luchtfoto van een 18e-eeuws Spaans quarantainegebouw
kunstenaars die in het kader van het quarantaineverblijf buiten met tekeningen werken
een topless vrouw die danst voor 18e-eeuwse architectuur met haar rug naar de kijker
een 18e-eeuwse Spaanse quarantainestructuur
kunstenaars die witte dierenmaskers dragen in een kunstatelier als onderdeel van het quarantaineverblijf
een 18e-eeuwse Spaanse quarantainestructuur

Nieuwsbron

LAAT EEN REACTIE ACHTER

Vul alstublieft uw commentaar in!
Vul hier uw naam in