Eindelijk, na zeven maanden openbare bètatests, is Turntable vandaag beschikbaar in de nieuwste versie van Adobe Illustrator. De tool, die tijdens de 2024-editie van de Adobe Max-conferentie als sneak preview werd gepresenteerd, maakt gebruik van generatief AI om elke 2D-vectorillustratie om te zetten in een 3D-object dat u rond de verticale as kunt draaien, net zoals u met een kleimodelleringsplaat zou doen. Toen het uitkwam, was het zo magie laat elke Illustrator-gebruiker juichen.
Als je Illustrator ooit hebt gebruikt om een vectorillustratie te maken – van een logo-ontwerp tot een geanimeerd personage – is het begrijpelijk waarom mensen zo enthousiast waren. “Het idee voor Turntable kwam voort uit een consistent thema dat we rechtstreeks van klanten hoorden over de tijd en moeite die nodig is om handmatig karakters en illustraties vanuit meerdere hoeken opnieuw te tekenen, wat vaak uren in beslag neemt”, zegt Deepa Subramaniam, Vice President Product of Product bij Adobe. Marketing voor creatieve professionals. Het is een perfect voorbeeld van generatieve AI die menselijke makers daadwerkelijk helpt ongelooflijk veel tijd te besparen zonder hun artistieke visie op te offeren.
Om de wow-factor van de draaitafel te begrijpen, moet je begrijpen waarom het zo moeilijk is om een 2D-illustratie te veranderen. Iets ingewikkelds tekenen met een stylus en een tablet met behulp van Photoshop kost heel weinig tijd. Het is net zo eenvoudig als tekenen met potloden en een notitieblok. Maar met Photoshop kun je niet oneindig in- of uitzoomen op een tekening zonder pixels en grillige rondingen te zien. Met Illustrator kun je oneindig inzoomen en het ziet er altijd perfect uit, maar dat voordeel brengt hoge kosten met zich mee.
In tegenstelling tot rasterhandtekeningen is het maken van een afbeelding met behulp van wiskundige lijnen en vullingen erg moeilijk, waardoor je eindeloos moet tekenen uit kleine handvatten die curven vormen, en basisgeometrie zoals rechthoeken en ovalen moet toevoegen of aftrekken tot een nieuwe, complexere vorm. Het is echt gek om het steeds opnieuw te doen, om het perspectief van een namaak 3D-object te veranderen of om 40 verschillende versies van een 2D-personage vanuit verschillende hoeken te creëren.
Dat is precies waarom mensen van Turntable houden, een generatieve AI-technologie die draait in Adobe’s Creative Cloud om te interpreteren wat jouw puinhoop van lijnen en vormen is (bijvoorbeeld een astronaut) en deze 360 graden te draaien om de zijkanten of achterkant te laten zien, zonder dat je ooit het hele ding opnieuw hoeft te tekenen, en dat allemaal met behoud van het oneindig zoombare vectorkarakter.
Essentiële tijdsbesparing
Wanneer u een platte vector in deze engine invoert, wordt de afbeelding niet blindelings uitgerekt. Het neemt je wiskundige ankers en curven waar als een constellatie van sterren die in kaart zijn gebracht op een kosmisch raster, en herberekent op intelligente wijze de coördinaten om de verborgen kanten van het universum dat je hebt gebouwd te onthullen. De enorme schok van het zien van een algoritme dat de onzichtbare geometrie van een platte tekening correct raadde, deed de industrie versteld staan.
Als redacteur bij CreativePro Network opgemerkt Toen het uitkwam, was de collectieve reactie “een fascinerende mix van pure shock, oprechte opwinding en een gezonde dosis professioneel scepticisme.” In tegenstelling tot de rommelige chaos van promptgestuurde beeldgeneratoren die willekeurige pixels opleveren, heeft deze tool een lasergericht mandaat.
Deze unieke focus verandert een slopende marathon in een sprint en maakt van de Turntable een bruut wapen tegen krappe productiedeadlines. “Animatieteams kunnen snel karakterwisselingen maken voor pitchdecks, gameontwerpers kunnen 360-graden assets genereren voor concept art, en sociale-mediateams kunnen binnen enkele seconden GIF’s en micro-animaties maken, allemaal in Illustrator”, vertelt Subramaniam.
De Adobe Ecosysteemintegratie maakt de workflow nog krachtiger, doordat uw roterende vectormiddelen rechtstreeks met animatiepijplijnen worden verbonden. Zoals Subramaniam me vertelt: “Door de naadloze overdracht naar tools als After Effects kunnen teams van ontwerp naar beweging gaan zonder hun flow te onderbreken.” Dit betekent dat een in Illustrator rondgedraaid personage onmiddellijk in een bewegende grafische reeks kan worden geplaatst.
Het verwerkt het zware werk uitsluitend in de Adobe-cloud en maakt gebruik van de maandelijkse generatieve credits die zijn gebundeld met betaalde Creative Cloud-abonnementen voor een bedrag van 20 credits per maand. generatie. Maar hoewel dit allemaal klinkt als een kogelvrije technologische sprong, was de oorspronkelijke realiteit veel rotsachtiger en liepen early adopters al snel tegen een muur van beperkingen en strikte structurele vereisten aan tijdens de publieke bèta.
Is Adobe Turntable klaar voor prime time?
Zoals meestal gebeurt nadat de geweldige demo’s van Adobe Max zijn afgelopen, vertoonde de tool beperkingen bij bètatests in de echte wereld. Oorspronkelijk vereiste het absolute perfectie van de menselijke operator. Om te voorkomen dat het algoritme de geometrie tijdens een rotatie met geweld uit elkaar scheurde, moesten gebruikers hun lagen zorgvuldig aan elkaar binden met behulp van de groeperingsfuncties van Illustrator. Het was het digitale equivalent van het aan elkaar vastsjorren van delen van een schip om een orkaan te overleven; als je ankerpunten los zaten, zou de AI ze in chaos verspreiden.
Toen het beschikbaar kwam, Redditor LukeChoice gewaarschuwd vroege testers dat ze “zich moeten houden aan gevestigde best practices voor optimale resultaten.” Hoewel het artwork de draai overleefde, was het een hele klus om de resultaten uit de software te krijgen. Vroege testers stuitten op ernstige exportproblemen, waarvoor ingewikkelde oplossingen nodig waren om individuele frames op te slaan als bruikbare, zelfstandige bestanden.
Subramaniam beweert dat ze deze problemen hebben opgelost, en daarom heeft de tool nu de bètatestfase verlaten. Volgens Releaseopmerkingen voor de Adobe-communityu hoeft objecten niet langer te groeperen voordat u het effect toepast. Bovendien doorbrak het ontwikkelingsteam de kunstmatige limieten die voorheen rotaties tussen -120 en +120 graden beperkten. Nu duwt de wiskunde de vectoren door een volledig pad van 360 graden in scherpe stappen van 15 graden, zoals opgemerkt door bijdragers op de Illustrator-subreddit.
Ook de ondraaglijke exportbeperkingen werden opgelost. Gebruikers kunnen nu één enkele opdracht implementeren om elke gegenereerde hoek direct op het canvas te plaatsen, waardoor er direct karakterreferentievellen ontstaan. Adobe heeft ook native GIF-export rechtstreeks in de contextuele taakbalk van Illustrator geïnjecteerd.
Dit soort hulpprogramma’s vertegenwoordigen een enorme evolutionaire sprong voor commerciële kunstenaars, omdat ze fungeren als een hyperefficiënte co-piloot die urenlang saai werk verdampt. Het is ook voldoende snel omdat het op de servers van Adobe draait. Trouwens, elke draaitafelrun kost 20 AI-verwerkingscredits. Als je geen credits meer hebt in je Adobe Creative Cloud-abonnement, kost het je ongeveer $ 1,00 (via een laag van $ 4,99 die 100 credits oplevert) tot slechts $ 0,10 (via een laag van $ 9,99 die 2.000 credits oplevert). Pinda’s, gezien werktijden en werkdagen kan deze tool u redden.
Maar ondanks al deze voordelen wijst het onderliggende traject van deze technologie in de richting van een ontspannende eindbestemming. In Spanje hebben we een gezegde: “Brood voor vandaag, honger voor morgen.” Ik twijfel er niet aan dat generatieve AI Turntable en Adobe Illustrator zelf onvermijdelijk volledig overbodig zal maken. En je kunt je eigen rekensom maken als het gaat om de gevolgen voor de menselijke illustratoren.
In de niet zo verre toekomst zal de daad van visuele creatie geen wiskundige vectoren in kaart brengen of een algoritme overhalen om een astronaut te laten draaien. Je geeft eenvoudigweg een machine de opdracht om elk concept, in elke denkbare stijl, vanuit elke hoek, met absolute precisie en oneindige resolutie te manifesteren – volledig buiten het bereik van de menselijke hand of enige menselijke knowhow.
Deze existentiële realiteit is precies waarom sommige mensen fundamenteel creatief zijn verwerp dit instrumentongeacht hoeveel tijd het hen vandaag zal besparen. Het is voor hen niet de tijd die telt; het is de weinige tijd die ze als makers nog hebben nadat ze zoveel tijd hebben besteed aan het worden van deskundige illustratoren en ontwerpers.
