Een historisch epos met een hoofdpersoon die erop uit is elke nazi op zijn pad af te slachten? Klinkt als een film die de moeite waard is om te kijken. Het is Sisu: De weg naar wraaken het is er één hel van een goede tijd. Deze film is de tweede in een franchise die datgene doet waar hij goed in isen verder bewijst deze nieuwe editie dat zij uitblinkt door dit concept bij elke uitgave naar nieuwe hoogten te tillen. De weg naar wraak is non-stop actiegedreven wraak en verlossinggeleid door een held die een onverzadigbare wil vindt om te overleven ondanks de overweldigende overmacht – en het is een verhaal waar we niet anders dan volledig in kunnen ondergedompeld raken.
Sisu: De weg naar wraak ontmoet onze hoofdpersoon Aatami Korpi in 1946. Aatami besluit het huis van zijn overleden familie, dat op brute wijze werd vermoord, te ontmantelen en ter ere van hen op een veilige plek weer in elkaar te zetten. Maar wanneer het Rode Leger ontdekt dat hij naar hun land is gekomen, besluiten ze hem voor eens en voor altijd te vernietigen.
Vanzelfsprekend is de uitvoering van Jorma Tommila het anker van de film, en aanvankelijk hoefde hij niet om onze aandacht te vechten. Er was letterlijk geen concurrentie – hij is de Tevreden film serie. Het hele concept werkt op de rug van zijn stoere, vastberaden en meedogenloze prestaties die alleen van hem afkomstig hadden kunnen zijn.
Maar binnen De weg naar wraaker is ook nog een uitstekende prestatie te zien: Stephen Lang als de slechterik Igor Dragonov, de Sovjetofficier die verantwoordelijk is voor de moord op Aatami’s familie. Het is geweldig om iemand te hebben waar Tommila mee kan samenwerken, want het is een enorme aanwinst voor zijn prestaties; hij heeft de woede en frustratie nodig om tot de verschroeide aarde te worden opgeroepen. Het is ook een aanwinst voor Langs uitstekende beurt als de centrale slechterik van de film, die zich wreder en berekender voelt bij elke close call met Aatami. Lang is net zo goed als Tommilla – en eerlijk gezegd is dat de enige manier om deze confrontatie te laten slagen, zowel vanwege de kracht van de actie als de emotionele uitbetaling die de film nodig heeft om volledig succesvol te zijn.
Deze film zit echt boordevol actie, mogelijk zelfs meer dan de eerste. En het verhoogt de lat op zoveel leuke manieren, vooral als het om de KO’s gaat. Er zitten zoveel inventieve en punchline-gedreven moorden in deze film dat het bijna onmogelijk is om een favoriet te kiezen; door de grote verscheidenheid aan moorden is het duidelijk dat dit een film is die weet waar hij goed in is. Na de eerste film is het publiek hier om te zien hoe nazi’s op creatieve manieren worden afgeslacht De weg naar wraak brengt het in schoppen.
Het brengt ons ook iets anders dan het eerste: een beetje een weghond, Gekke Max verhaal. Een deel van deze film speelt zich af op de weg, met auto’s die elkaar achtervolgen en schietende wapens. Het is zo’n leuke toevoeging aan de toch al energieke flair die dit verhaal vanaf het begin heeft gehad, en het werkt hier net zo goed als in het origineel van George Miller. Het dient hetzelfde doel: het publiek het opwindende gevoel geven dat je wilt in een actie-avonturenthriller en de boel echt een stapje verder brengen.
Sisu: De weg naar wraak vermijdt op slimme wijze de vervolgval door het verhaal op te schudden en één te worden Gekke Max-achtige achtervolgingsthriller.
Sony-foto’s
Maar in een film vol wraakspanning met een hoog octaangehalte, De weg naar wraak’s grootste kracht is misschien wel zijn emotionaliteit. De emotionele kern van de film – Aatami’s plan om zijn gedecimeerde familiehuis naar een nieuwe plek te brengen om daar in vrede te herbouwen – maakt het immers de moeite waard om hem nog een met bloed doordrenkte reis te laten maken. Zonder Tevreden franchise zou geen franchise zijn, het zou een wrede daad van God zijn als hij in wezen de beproevingen die hij had opnieuw zou beleven zojuist wordt geconfronteerd. Maar door hem een emotioneel gewogen doel te geven dat zo herkenbaar is, het publiek behoefte hem te laten slagen, wat de film veel effectiever maakt.
In feite versterkt het ontroerende, oprechte einde van de film het algehele emotionele gewicht van het verhaal. Wanneer Aatami eindelijk zijn nieuwe huis bouwt, wordt hij benaderd door de mannen die in de buurt wonen. Door alles wat hij heeft meegemaakt, is hij bereid het te verdedigen met zijn leven en dat van hen – totdat een van de mannen vraagt of hij hulp nodig heeft bij de bouw. Alleen al die lijn doet alle spanning in zijn lichaam wegsmelten. En in ruil daarvoor smelt ook de bewaker die we hadden opgezet toen we besloten dat we naar Aatami zouden rijden. Het is een mooi moment om te zien dat hij zich eindelijk weer veilig voelt en een nieuwe familie vindt ter ere van degenen die hij heeft verloren.
Met dat moment in gedachten voelt het duidelijk dat deze film – en de grotere Tevreden franchise zoals het er nu uitziet – begrijpt echt wat het betekent om Sisu te vinden in een tijd van nood, maar ook om het los te kunnen laten en je vertrouwen in de wereld om je heen weer te vinden na onrust. Dat is precies wat Aatami elke keer doet en het is iets dat we van hem kunnen leren. Er is echte kracht voor nodig om je strijd te kunnen voeren, maar nog meer moed om je zwaard neer te leggen (of in dit geval je vuisten). Sisu: De weg naar wraak doet beide met gratie, gedurende 90 minuten met een hoog octaangehalte. Wat wil je nog meer op de reis van een held?
