De hel op aarde kan er voor iedereen anders uitzien, maar toch levendig rave in de Marokkaanse woestijn terwijl de wereld in brand staat heeft het potentieel om een consensuskeuze te zijn – zelfs voor brandende mens liefhebbers. Het punt is, ik “Schreeuw,” het is slechts de achtergrond van de vele vreselijke dingen die gebeuren.
Er zijn het afgelopen jaar een aantal aangrijpende films uitgebracht, van het soort waarbij je je gebroken en een beetje hulpeloos voelt. “Hebben” naar “Stem van Hind Rajab.” Maar misschien was geen enkele zo straffend, zo somber of zo overweldigend hypnotiserend als Sirāt van Oliver Lax. Momenteel spelend in beperkte release, de Oscar-genomineerd, Prijswinnend in Cannes de film wordt vrijdag uitgebreid naar meer Noord-Amerikaanse theaters. Het is een ervaring die niet voor bangeriken is.
Laxe opent zijn film met een groep mannen die methodisch luidsprekers opzetten in de droge uitgestrektheid van de Sahara. Het woestijnterrein is uitgestrekt; de omringende bergen zijn onheilspellend en vernederend. En dan begint de muziek – schetterend, pulserend, botsend in de stilte. Plotseling is er alleen maar een menigte die in extatische mijmering op de geluiden trilt. Het voelt als een eeuwigheid voordat er een woord wordt gesproken.
De mensen die de betovering verbreken lijken niet te passen tussen de ondervoede, getatoeëerde zwervers die in trance heen en weer zwaaien en springen. Het is een pater Luis (een geweldige Sergio Lopez ), zijn 12-jarige zoon Esteban (Bruno Núñez Arjona) en hun hond. Ze zijn daar niet toevallig: ze zijn op zoek naar hun dochter en zus die maanden geleden zijn vertrokken; Ze vermoeden dat het voor deze partij aan het einde van de wereld was, of zoiets.
De oorlog, of wat het ook is, daarbuiten wordt bewaakt. Er wordt gesproken over migranten en het leger. Onder de ravers heerst er een soort hopeloze berusting terwijl ze van rave naar rave afdrijven. Mensen lachen om het feit dat de wereld al lang vergaan is. Dat deze ene familie nog steeds probeert vast te houden aan traditionele banden is op zijn zachtst gezegd ontwapenend.
Maar Luis is vastbesloten de zoektocht naar zijn dochter voort te zetten en besluit een karavaan te volgen naar de volgende locatie, ondanks hun protesten dat zijn busje niet klaar is voor de reis. Luis en Esteban zijn genereuze reisgenoten die kostbare rantsoenen verstrekken en voor benzine betalen. De Ravers (Jade Oukid, Stefania Gadda, Tonin Janvier, Richard Bellamy en Joshua Liam Henderson) hebben meer een muur. Ze leiden al te lang een post-apocalyptisch leven, maar voor dit gezin beginnen ze toch zachter te worden. En dan, halverwege de film, wordt het kleed onder iedereen vandaan getrokken.
Misschien zijn de verrassingen van “Sirāt” op dit punt al goed verwend, maar voor degenen die het niet weten: de schok is eigenlijk het punt van de hele ervaring. En er is nog bijna een uur van de film over, waarin iedereen, inclusief het publiek, in een soort hallucinerende, posttraumatische roes verkeert, maar zelfs die relatieve troost zal niet lang duren.
We zien de dood voortdurend in films; Het is alarmerend hoe vaak het nauwelijks wordt geregistreerd. Het is een bewijs van het filmmaken in “Sirāt” dat dit zo diep verontrustend is. Ik ben er niet zeker van dat Sirāt zelfs als een overlevingsfilm kan worden gecategoriseerd. Het lijkt meer op een afdaling in de vergetelheid. Voor sommigen kan het spiritueel zijn. Voor anderen kan het meer lijken op de diepten van wanhoop.
Als stukje cinema is “Sirāt” verbazingwekkend. Als bijdrage aan de mensheid is de waarde ervan echter discutabel. Kunst hoeft ons zeker niet altijd, of zelfs meestal, een goed gevoel te geven. Moeten we ons hierdoor net zo slecht voelen als ‘Sirāt’? Misschien? “Sirāt” is het soort film dat onder je huid kruipt en verhardt, het soort dat je met een put in je maag achterlaat. Misschien is het al voldoende om te weten dat naar binnen gaan. Het kan ook een lakmoesproef zijn van hoe lang je kunt blijven hopen op het einde van de wereld. Ik zou weg zijn geweest voordat de eerste rave begon.
“Sirāt”, een Neon-release die momenteel in beperkte release wordt gespeeld en vrijdag wordt uitgebreid, wordt door de Motion Picture Association beoordeeld met een R vanwege “gewelddadige inhoud, taalgebruik en drugsgebruik.” Speelduur: 115 minuten. Drie sterren van de vier.
