Beeldend kunstenaar en keramisch beeldhouwer Becky Tucker nodigt ons uit in een parallelle wereld waar de schaduwen van oude beschavingen en futuristische horror elkaar ontmoeten. De angstaanjagende sculpturen van Tucker, gevestigd in Glasgow, dagen kijkers uit om diep na te denken over de symboliek die in haar werk is ingebed, en nodigen ons uit om dieper in onze eigen psyche te duiken.
Tucker studeerde in 2017 af aan het Edinburgh College of Art en creëert nu vanuit haar studio net buiten Glasgow, waar haar carrière steeds verder is gegroeid. Na haar solotentoonstelling bij Five Years in Londen in 2023 heeft ze deelgenomen aan verschillende groepstentoonstellingen, waaronder opmerkelijke shows in de Steve Turner Gallery in Los Angeles en OHSH Projects in Londen, waarmee ze haar plaats binnen de hedendaagse kunstscene bevestigde.
De sculpturen van Tucker kunnen worden omschreven als anachronistische artefacten, doordrenkt van historische dubbelzinnigheid omdat ze inspiratie putten uit een breed scala aan bronmaterialen. Dit diepgaande onderzoek en onderzoek naar veranderende symbolen toont haar fascinatie voor beelden die verschillende betekenissen hebben in verschillende culturen en voegt een laag van tijdloosheid toe aan haar werk die uitnodigt tot open interpretatie. Tucker nam deel aan de Sanctuary Slimane Residency in Marokko, wat bijdroeg aan een indrukwekkende lijst van onderscheidingen, waaronder de Hope Scott Trust Visual Arts Grant en de VACMA Emerging Artist Bursary.
Als we exclusief voor COEVAL met Becky Tucker chatten, ontdekken we de diepere motivaties achter haar werk. Als weerspiegeling van onze toekomst moedigen de sculpturen van Tucker ons aan om de aspecten van ons eigen bestaan onder ogen te zien, terwijl we rekening houden met de erfenis van degenen die ons voorgingen:
