De Braziliaanse regisseurs Marcio Reolon en Filipe Matzembacher onthullen de kinky klassiekers die hun gedurfde en actuele film inspireerden vreemd zwart
De avond voordat ze begonnen met filmen Nachtscènehun gedurfde en grensverleggende nieuwe erotische thriller, regisseurs Marcio Reolon En Filipe Matzembacher hielden een filmavond voor hun cast. Op de affiche: Basic Instinct, Paul Verhoevens iconische ravotten uit 1992 over een succesvolle misdaadschrijver (Sharon Stone) die haar rockster-vriendje wel of niet heeft vermoord. “Een deel van de cast had het nog niet eerder gezien, maar ze gingen er echt in op”, herinnert Matzembacher zich. “Het is zo’n speelse film waarin verlangen een belangrijke rol speelt, wat ons enorm heeft geïnspireerd toen we Night Stage maakten.”
De ongeoorloofde sensatie van verborgen verlangens drijft Night Stage zeker aan, een meeslepende queer noir over een aspirant-acteur Matias (Gabriel Faryas) en een aspirant-politicus Rafael (Cirillo Luna) die zich in de openbare ruimte verzamelen. De regisseurs trekken steeds parallellen tussen het letterlijke theater waarin Matias deelneemt aan een experimenteel stuk en het seksuele theater van een cruiseschip in Porto Alegre, Brazilië, waar de film zich afspeelt. “Die dualiteit was heel interessant om mee te spelen”, zegt Reolon, “omdat het beide situaties zijn waarin de blik er heel erg toe doet. Op een cruiseschip is de belangrijkste manier waarop je communiceert door naar iemand te kijken.”
Night Stage is niet alleen maar kinky en verwrongen; het roept ook actuele vragen op over de manier waarop queer-mensen hun verlangen om te gedijen – of op zijn minst het hoofd te bieden – in een overweldigend heteronormatieve wereld in hokjes verdelen. Rafael is vanaf het begin duidelijk dat hij zijn carrièredoelen alleen kan afvinken als hij in de kast blijft, terwijl Matias zijn seksualiteit begint te bagatelliseren wanneer hij een rol krijgt in een spraakmakende tv-serie.
“We onderzoeken de mythe van assimilatie”, zegt Reolon. “Deze karakters geloven dat ze door de samenleving zullen worden omarmd en een neoliberaal idee van succes zullen bereiken zolang ze zich ‘dragen’, maar dat zal alleen zo blijven zolang ze winstgevend zijn.” Via een videogesprek vanuit Berlijn, waar ze wonen, selecteren de regisseurs vijf films die hun zeer moderne en grondig uitputtende erotische thriller hebben beïnvloed.
Filipe Matzembacher: “Brian DePalma is een van onze favoriete instructeurs. Hij heeft een zeer sterk oog voor verlangen en er is een gevoel dat jij als publiek deel uitmaakt van het seksuele spel dat deze film creëert. Het leek ons heel leuk om mee te spelen in de Night Stage.”
Marcio Reolon: “Onze vorige films waren meer naturalistisch en geaard, maar met Night Stage wilden we daarvan afstappen. In onze vorige films zou je bijvoorbeeld niet echt de soundtrack opmerken omdat die bijna diegetisch was. Maar in Night Stage wilden we dat de muziek meer overdreven was, en dat doet De Palma op een heel briljante manier.”
MRI: “We vinden het leuk hoe (regisseur) Claude Chabrol in deze film omgaat met de logica van de obsessie, maar ook hoe hij er een soort slow-burn thriller van maakt. Dat is iets wat we in Night Stage wilden doen: een film maken die geleidelijk aan begint af te dalen in een thriller, ook al zijn er vanaf het begin hints.”
FM: “Er is ook een zeer directe invloed aan het einde van onze film, waar Rafael een monoloog houdt over dit mogelijke leven dat hij en Matias zouden kunnen leiden als ze zich ‘dragen’ en assimilatie omarmen. Le Boucher heeft een soortgelijke monoloog aan het einde, wat erg interessant voor ons was.”
FM: “Dit David Cronenberg film is zo fascinerend omdat het gaat over hoe machines – auto’s – verlengstukken worden van deze wellustige menselijke lichamen. De auto’s worden onderdeel van het seksuele spel van de personages. Ik denk dat er een verband is met Night Stage omdat in onze film de openbare ruimtes waar de personages rondhangen onderdeel worden van hun seksuele spel.”
MRI: “Het zijn beide films die geen oordeel vellen over de knik van de personages. In de meeste films die een knik of fetisj uitbeelden, is er een moment waarop (de regisseur) die fetisj begint te beoordelen in plaats van te proberen de samenleving te bekritiseren die de personages onderdrukt. Maar Cronenberg doet dat niet in Crash, wat voor ons erg inspirerend was.”
MRI: “Hitchcock is een obsessie van ons. We hebben een flink aantal van zijn films opnieuw bekeken tijdens het maken van Night Stage, maar we hadden echt een band met North by Northwest, vooral qua enscenering en mise-en-scene. Er zijn zelfs een paar shots in onze film die rechtstreeks verwijzen naar North by Northwest. Wanneer Matias en Rafael elkaar bijvoorbeeld voor het eerst ontmoeten, zitten ze aan weerszijden van zijn auto, die op een rechte weg staat, vergeleken met een rechte weg in de film van Hitchcock.”
FM: “Wat Hitchcock super goed doet, is het publiek laten weten dat er iets ergs gaat gebeuren, maar zonder dat de personages het weten. Het is een heel opwindende ervaring voor het publiek, en we hebben zeker geprobeerd een paar van zulke momenten te creëren in Night Stage.”
FM: “Deze briljante film van Miguel Faria Jr is een queer noir die in dialoog gaat met zoveel elementen van onze films: de legende, de lust, de algehele thrillersfeer. En het heeft een van de grootste femme fatales in de Braziliaanse filmgeschiedenis, die ook een transgender karakter is.”
MRI: “República de Assassinos gaat over de geboorte van een extreemrechtse groep in Rio de Janeiro, maar het wordt verteld vanuit het perspectief van veel verschillende personages, van wie sommigen queer zijn. Ik denk dat de noir- en thrillergenres heel gemakkelijk onze tijd vertegenwoordigen omdat we in een moment leven waarin lust wordt bestraft, maar ook waarin corruptie en geweld zo wijdverspreid zijn in de film, ook al voelt hij nog steeds 50 jaar oud. eigentijds.”
Night Stage draait nu in de Britse bioscopen.
