Creamcake presenteert Vertigo, een onderzoek naar systemische instabiliteit en fysieke desoriëntatie. Het programma brengt kunstenaars samen om strategieën van zelfbehoud te onderzoeken binnen een onderdrukkend heden dat kwetsbaarheid verkiest boven de vraag naar optimalisatie.
Een diep gevoel van onevenwichtigheid definieert het huidige moment. Van de hoogten van de milieuschulden en de consolidatie van bedrijven tot de druk van een capabele infrastructuur: de tegenstellingen van de moderne samenleving hebben een cruciaal omslagpunt bereikt. Tegen deze achtergrond concentreert Creamcakes 3hd 2025 zich op “Vertigo”, een festival gewijd aan de belichaamde en fenomenologische realiteit van desoriëntatie. Hoewel velen deze staten zien als een reactie op de mondiale crisis, leven andere in zo’n instabiliteit als een permanente staat. Het programma komt bijeen in Berlijn en brengt een groep kunstenaars en muzikanten samen wier werk zich richt op strategieën van zelfbehoud en veerkracht in een complexe, onderdrukkende realiteit.
“Misselijks” uitvoering van gloed
In Haus der Visionäre presenteerde Kinlaw “gut ccheck”, een stuk dat hun reputatie voor rigoureus, op beweging gebaseerd onderzoek versterkte. Tijdens het 3hd Festival onderzocht de kunstenaar het thema misselijkheid door de lens van fysieke en psychologische belasting. De choreografie steunde op een hoge mate van uithoudingsvermogen en gebruikte geluid en beweging om het moderne bestaan te weerspiegelen. Kinlaw richtte hun aandacht op klassenverschillen en de druk van prestaties, en creëerde een grootboek van de energie die nodig is om systemische opsluiting te weerstaan. De presentatie bleef geworteld in een staat van voortdurende inspanning die de vermoeidheid weerspiegelde die inherent is aan het hedendaagse leven. Door dit werk liet Kinlaw zien hoe het lichaam functioneert als een plek van zowel strijd als potentieel verzet.
Johanna Hedva
Johanna Hedva presenteerde een theaterstuk van het nog niet uitgebrachte album “Fist” in HAU Hebbel am Ufer. Uitgevoerd op een gerestaureerde akoestische gitaar die na tien jaar terugkeerde, markeerde het stuk een debuut in samenwerking met regisseur George R. Miller. De enscenering beeldde een leegte-achtig hiernamaals af, waarbij gebruik werd gemaakt van geluid en minimale esthetiek om de persistentie van het spectrum te onderzoeken. Hedva’s werk fungeert als een meditatie op de verdwijning en het gewicht van teruggekeerde voorwerpen.
“Bornsick” van Lewis Walker
In de voorstelling “Bornsick” gebruikte Lewis Walker het podium van HAU Hebbel am Ufer om het concept van een vaste identiteit te ontmantelen. Als queer, non-binaire bewegingskunstenaar is Walkers methodologie gebaseerd op een synthese van gymnastiekdiscipline en dans. Het werk dat tijdens het 3hd Festival werd gepresenteerd, concentreerde zich op de manieren waarop beweging vaak een uitvoering is van culturele mandaten. Door precieze bewegingen onthulde Walker het zelf als een gestructureerde verzameling van invloeden uit het verleden en sociale eisen. Deze ondervraging van het lichaam bood een scherp perspectief op hoe individuen door de wereld navigeren via overgeërfde rollen.
De structuur van het weekend voegde een laag diepte toe aan het onderzoek. Na een eerste optreden op vrijdag nam Walker deel aan een diepgaande workshop met Michele Occelli voordat hij zaterdag terugkeerde naar het podium. Deze samenwerking met een hypnotherapeut maakte een unieke verkenning van het innerlijke zelf mogelijk. De “MOVE HYPNO” -sessie vormde de basis voor de daaropvolgende versie van “Bornsick”, waardoor een dialoog ontstond tussen de bewuste inspanning van de danser en de onvrijwillige reacties van de geest. Het werk van Walker blijft een belangrijke kritiek op de druk die op het lichaam wordt uitgeoefend, en benadrukt de aanhoudende inspanning die nodig is om buiten de traditionele kaders te bestaan.
Choreografie en performance door Lewis Walker
Hypnotherapie en levende vertelling door Michele Occelli
Dramaturgie en repetitieleiding door Elisabeth Mulenga
Kijk naar Engineering van Straytukay
Lichtontwerp door Laurie Loads
Verlichtingsprogrammering en co-design door Edward James Saunders
Marco Andrea Caccioni
Scenografie door David White
Fysiotherapeut en acupuncturist Atsue Morinaga
R&D-turner Louis Alexander
Muziek van Oliver Coates, “Throb, rilling, pijl van de tijd” en “skins n slime” en Underworld, “Born Slippy” (Nuxx)
Extra geluidsontwerp en mastering door Harvey Causon
Serpentine, Londen: Kostas Stasinopoulos, curator, live programmeur, Daisy Gould, assistent-curator, live programmeur, Isobel Peyton-Jones, producer, Serpentine en Andy Downie, Velocet EAF, Edinburgh: Kim McAleese, regisseur, Eleanor Edmondson, curator
Starand Stan “MOONLIGHT FUEL” optreden
Het New Yorkse duo Star en Stan brachten “MOONLIGHT FUEL” naar Haus der Visionäre voor het “Care Circuit” van het 3hd-festival. Kunstenaars Kate Williams en Reed Rushes gebruikten de voorstelling om de complexiteit van gender en seksualiteit te onderzoeken door een lens van extreme ambitie. Ze namen de persona’s over van een glamoureus machtspaar en presenteerden een verhaal dat werd gekenmerkt door een onverzadigbare honger naar status. Het werk was sterk gebaseerd op Americana-stijlen, film noir en sciencefiction om een surrealistische omgeving te creëren. Door middel van deze gestileerde fantasie analyseerden Star en Stan de wrijving tussen persoonlijk verlangen en de publieke uitvoering van succes.
Tentoonstelling ‘Zware Rotatie’
De groepstentoonstelling “Heavy Rotation” diende als centrale pijler van het 3hd 2025: Vertigo festival in het Haus der Visionäre. Met kunstenaars als Emily Barker, Johannes Büttner en Zuzanna Czebatul onderzocht de collectie de herhaalde cycli van systemische druk en het fysieke bestaan. De werken bezetten een ruimte tussen stabiliteit en ineenstorting en weerspiegelden het bredere onderzoek van het festival naar desoriëntatie. Door gebruik te maken van verschillende perspectieven uit de samenwerking van Romeo Roxman Gatt en Joshua Woolford met Sippin’ T en Lie Ning, analyseerde de tentoonstelling hoe het individu navigeert in een wereld in een staat van constante, duizelingwekkende beweging.
@creamcakeberlin @zzzzcczzzz @romeoroxmangatt @_johannesbuettner @celestial_investments @jshffrd @lie__ning @soufia_erfanian @inkagop
Johannes Buttner
Johannes Büttner heeft bijgedragen aan de groepstentoonstelling “Heavy Rotation” in Haus der Visionäre tijdens het 3hd Festival. De kunstenaar, gevestigd in Amsterdam en Berlijn, gebruikt zijn praktijk om sociaal-economische verschijnselen te onderzoeken door zowel speculatieve als wetenschappelijke lenzen. Voor deze presentatie presenteerde Büttner “MedBed 2023”, een installatie met een apparaat voor emotionele genezing. Het werk dient als kritiek op moderne geloofssystemen, terwijl de machine de voorwaarden en bepalingen die verband houden met samenzweerderige gebedsgenezers verzacht. Door de taal van de technologie te laten samensmelten met de retoriek van marginale spiritualiteit, analyseert Büttner de wrijving tussen institutionele logica en de wanhopige zoektocht naar alternatieve geneeswijzen.
Regellus
3HD Festival 2025: Vertigo
Curatie: Crème taart
Fotografie: #inkAgop©Crèmecake
Woord van DONALD KUST
