Korte films zijn een geschenk uit de hemel, maar af en toe krijg je er een Groenland 2: Migratiedat speelt alsof een meer doordacht en meditatief stuk binnen een paar centimeter van zijn leven is geknipt. Het vervolg op de jaren 2020 Groenland – verrassend meteoor apocalypsfilm die op het hoogtepunt van de pandemie onder de radar vloog – het onwaarschijnlijke vervolg van Ric Roman Waugh gaat verder na het einde van de wereld zoals we die kennen en levert veel van dezelfde spanning en dilemma’s op, met ook een paar hart-in-mond-sequenties. Maar als verhaal van een intercontinentale odyssee eindigt het veel te beknopt om emotioneel aangrijpend te zijn.
Voor het geval je het origineel hebt gemist: de tweede plaat (genaamd De migratie van Groenland op het scherm, een titel met onbedoeld SEO voorkennis) brengt je op de hoogte met enkele snelle flashbacks en een leuke retcon. De eerste Groenland Het eindigde toen de overblijfselen van de Amerikaanse samenleving op weg waren naar een militaire bunker in, nou ja, Groenland, en een korte epiloog zag hoe ze negen maanden later hun deuren openden. Migratieopent echter met dezelfde opname die achterstevoren wordt afgespeeld; de deur gaat deze keer dicht terwijl de voice-over van de norse Schots-Amerikaanse hoofdrolspeler John Garrity (Gerard Butler) uitlegt dat stralingsstormen en verdere asteroïdefragmenten die uit de lucht vallen de mensheid terug onder de grond dwongen.
Voor Waugh (en voor de terugkerende scenarioschrijver Chris Sparling, die schreef Migratie met Mitchell LaFortune), het loutere bestaan van a Groenland het vervolg voelt als een nieuwe kans om hun personages in verontrustende situaties te dwingen terwijl ze op zoek zijn naar een sprankje hoop. Hoe vaak krijgen rampenfilms de kans om je te laten zien wat er gebeurt volgende? Vijf jaar na de massa-uitsterving vormen John, zijn vrouw Alison (Morena Baccarin) en hun inmiddels tienerzoon Nathan (Roman Griffin Davis) een integraal onderdeel van hun uitgestrekte ondergrondse gemeenschap, waarbij ze hun respectievelijke rollen vervullen als ingenieur, beheerder en ondeugende student. Ze gaan zelden of nooit naar buiten, maar een groep vluchtelingen uit de buurt leidt tot discussie over de vraag of de bunker ruimte en grondstoffen kan besparen. Dit ethische raadsel – hoewel politiek relevant – wordt plotseling onderbroken door een enorme aardbeving die de familie Garrity (en een handvol andere overlevenden) op een reddingsboot met bestemming Europa dwingt, een gevaarlijke reis van een week die praktisch is teruggebracht tot een montage van een minuut.
Er zijn momenten waarop de film probeert te pauzeren en na te denken over wat de personages hebben meegemaakt, tussen John’s bijna-toelating van een trauma en de brute dood van de bijpersonages, waarna de zaken snel verder gaan. Hun plan is om bij aankomst op de Europese kusten af te stevenen op een mythisch beloofd land waar de gewelddadige opstanden en gruwelijke catastrofes van de wereld op magische wijze kunnen ophouden. Migratie voor een film van religieuze proporties). Maar ergens onderweg lijkt iemand te hebben besloten dat deze bestemming belangrijker is dan de reis, of dat het concept er zelfs toe kan doen zonder eerst de emotionele ontberingen en overlevingsinstincten vast te stellen die voor catharsis kunnen zorgen wanneer mensen eindelijk de poorten van het paradijs bereiken.
De secundaire personages van de film – waaronder een ontroerende bijrol gespeeld door de Franse acteur William Abadie – zijn allemaal bedoeld om beperkte plotfuncties uit te voeren, tussen het brengen van de familie van punt A naar B of het verstrekken van verklarende kennis. De manier waarop acteurs uit het ensemble worden geschrapt om kort daarna nieuwe binnen te halen, wordt tot op zekere hoogte mechanisch, alsof er ooit grotere en belangrijkere rollen in de montage zijn weggelaten. Het helpt zeker niet dat de Garritys zelf dezelfde kartonnen uitsnijdingen zijn als in de eerste film. Wat het vervolg echter aantrekkelijk maakt (net als zijn voorganger) is de manier waarop deze familie-eenheid net genoeg is als een schone lei en een standpunt voor een potentiële betere toekomst, te midden van de teloorgang van de ineenstorting van de samenleving.
Groenland 2: Migratie vervolg op het verrassende succes van de eerste.
Leeuwenpoort
Opnieuw bieden Waughs sombere vergezichten van een groep in beweging en van grootschalige natuurlijke vernietiging een enorm diepgewortelde ervaring, al is het maar in spatten. Wanneer stormen en meteoorfragmenten landen, doen ze dat donderend. Een reeks personages die een kloof oversteken, op gammele bruggen gemaakt van touwen en ladders, is bijna duizelingwekkend. Een andere, waarbij kogels ’s nachts door een slagveld scheuren, spreekt over de behendigheid waarmee de regisseur momenten van intensiteit creëert, terwijl redacteur Eric Freidenberg snel schakelt tussen angstaanjagende brede shots en intiem drama. Deze fantastische scènes staan echter geïsoleerd van het grotere geheel, aangezien de film praktisch wordt voortgeduwd door de onzichtbare hand van ‘plotefficiëntie’ en studiopakken die een willekeurige maximale speelduur afkondigen.
Is het speculatief om aan te nemen dat de grootste problemen van de film slechts een stap verwijderd zijn van inmenging van de uitvoerende macht? Misschien, maar het resultaat is maar al te bekend: een bekwaam (en soms meeslepend) stukje Hollywood-entertainment, uitgekleed tot de essentie. Naar Groenland 2: Migratie werkt helemaal is een bewijs van Waughs vaardigheid als een vakman met enorme actie en een post-apocalyptische sfeer. In een eerlijkere wereld zou er op dezelfde manier over hem worden gedacht als Roland Emmerich (Overmorgen, 2012), dus je kunt alleen maar hopen dat een toekomstige ramp hem uit de keten zal bevrijden.
